Аннотация. Статья посвящена заметным событиям в театральной жизни рубежа XIX–XX вв., когда артисты балета часто становились моделями для художественных произведений. Автор обращается только к одному скульптору Б. О. Фредман-Клюзелю (1878–1959), имя которого в искусствоведении мало известно, несмотря на то что некоторые его произведения находятся в крупных музейных коллекциях. Они отчасти послужили источниковой базой исследования, а также старинные печатные издания, в которых встречаются воспроизведение его скульптур и каталоги «Сотби», поскольку его произведения во время «Русских балетных сезонов» С. П. Дягилева выставлялись на аукционах, и большая их часть находится за рубежом. Методология данного исследования выстроена на системном, междисциплинарном и стилистическом подходе. Автор приходит к выводу о том, что значимость художественного наследия Б. О. Фредман-Клюзеля определяется достижениями самого балетного театра, постановочными принципами М. М. Фокина, яркими личностями, а также жанровой, содержательной и эстетической стороной хореографических произведений, созданных на рубеже XIX–XX вв.
Ключевые слова: Б. О. Фредман-Клюзель, пластическая концепция, артисты балета, актерские роли, интерпретация темы

1. Бенуа А. Н. Мои воспоминания: в 2 т. М.: Наука, 1980: в [12]. Т. 2. Книга 4. 1456 с.
2. Дягилев С. П. Вечная борьба // Мир искусства, 1899. № 1. С. 15.
3. Бескин Эм. Декоративное наследие — Театр и драматургия. 1935 № 7, С. 62.
4. Diaghilev Ballet Material: Decor and Costume Designs, Portraits and Posters, Theatre Designs from the Theatre Designs from the Collection of the late Max Peinhard. Illustrated catalogue. London., 1969, 333 р.
5. Diaghilev ballet material, Exhibition-Auction. Catalogue principally of Diaghilev bailet material. Decor and costume designs. London, 1968. 74 р.
6. Les ballets russes: [фр.]: Catalog d’exposition [Paris, Bibliothèque-musée de l’Opéra, 24 novembre 2009 — 23 mai 2010] / Direction de Mathias Auclair et Pierre Vidal; assistés de Jean-Michel Vinciguerra; préface de Bruno Racine. Montreuil: Gourcuff Gradenigo, 2009. 299 p.
7. Аржанухина В. В. Отечественное балетное искусство как воплощение особенностей «Русского культурного ренессанса» (конец XIX — начало ХХ века) // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств . 2013. № 5(55). С. 232–235.
8. Дягилев С. и русское искусство. Статьи, открытые письма, интервью. Переписка. Современники о Дягилеве. // Сост., авт. вст. и коммент. И. С. Зильберштейн, В. А. Самков. Т. 1–2. М., 1982, 493 с.
9. Ржевская Е. А. Пленительные образы Серебряного века // Диалог искусств. 2009. № 3. С. 70–74.
10. Ведерникова М. А. Воспроизводство достижений русской школы классического танца за рубежом, 1917–1939 гг. (на примере деятельности русских танцовщиков и балетмейстеров) // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2012. № 1 (45). С. 232–236.
11. Волохов С. Н. Мелкая пластика. К вопросу о дефиниции // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. 2008. № 65. С. 70–73.
12. Позднякова К. Г. Художественные мастерские в России в конце XIX — начале ХХ вв. // Мир современной науки. 2016. №: 2 (36). С. 99–105.
13. Grigoriev S. L. The Diaghilev Ballet 1909–1929. London, 1953; Grigoriev S. L. The Diaghilev Ballet 1909–1929. Penguin Books 1960. 298 р.
14. Money K. Anna Pavlova. Her life and Art. New York, 1982. Р. 183.
15. Дандре Д. Анна Павлова. Берлин, 1933. С. 196.
16. Фокин М. М. Против течения: Воспоминания балетмейстера. Сценарии и замыслы балетов. Статьи, интервью и письма. Л.: Искусство, 1981. 510 с.
17. Суриц Е. А. Русские сезоны // Театр. 1959. № 11. С. 80.
18. Худяков С. Н. История танцев. Рукопись. Ч. 4. П., 1989. 266 с. (Российская Государственная библиотека искусств. Москва).
19. Левинсон А. О. Павловой — Альбом Солнца России. П., 1900. С. 4.
20. Карсавина Т. П. Театральная улица / Вступительная статья Красовская В. М.; Л: Искусство, 1971. С. 17.