Автором выявляются и научно обосновываются особенности национального стиля в фортепианной музыке китайских композиторов, начиная с 1920–1930-х гг.: Лао Чжичэна, Чэнь Тяньхэ, Цзян Динсяня, Дин Шандэ, Хэ Лутина. Отмечается исключительная роль Хэ Лутина, как основоположника китайской композиторской школы. Исследование фортепианного творчества Хэ Лутина выявляет органичное взаимопроникновение традиционного китайского ладового, мелодического, фактурного колорита и способов формальной организации, технических приемов, характерных для западной традиции. В результате анализа этих интеграционных свойств в статье на примере фортепианных произведений Хэ Лутина «Пастушок, играющий на дудочке» и «Колыбельная» устанавливаются основы национального стиля и предпринимается попытка дефиниции понятия «китайский стиль».

Ключевые слова: Хэ Лутин, фортепианная музыка, «Пастушок, играющий на дудочке», «Колыбельная», национальные особенности; китайский стиль.

1. Бершадская Т. С. Лекции по гармонии. Л.: Музыка, 1978. 199 с.
2. Ван Ин. Национальные традиции в фортепианной музыке китайских композиторов XX–XXI веков. СПб.: UT, 2009. 184 c.
3. Вэй Тингэ. О написании фортепианной музыки в Китае. Вэй Тингэ. Избранные произведения Вэй Тинге о музыке. Пекин: Китайское народное музыкальное издательство, 2007. 110 с.
4. Го Чжэнхан. О художественных особенностях «Пастушок, играющий на дудочке» и связью между манерой прикосновения к клавишам фортепиано и тоном // Ученые записки педагогического института Цзянси, 1998. № 4. С. 20–22.
5. Дай Пэнхай. Первое китайское фортепианное произведение с мировой известностью. Шанхай: Издательство Music Lover, 1989. № 5. С. 2-4.
6. Интервью с П. А. Черепниным. «Под сенью моей жизни» // Новый Журнал. 2008. № 253.
7. Лю Яцин. Краткий анализ национального стиля в китайских фортепианных аранжировках // Северная музыка. 2014. № 7. С. 30–33.
8. Ручьевская Е. А. Классическая музыкальная форма: учебник по анализу. СПб.: Композитор, 1998. 268 с.
9. Ручьевская Е. А. Тематизм и форма в методологии анализа музыки ХХ века / Современные вопросы музыкознания. М., 1976. 210 c.
10. Сао Мин. Национальный стиль музыкального искусства Китая // Китайское музыкознание. 2003. № 1. С. 11–17.
11. Се Тяньцзи. Особенности стилистики начального периода творчества Хэ Лутина и его историческое значение. Пекин: Культура и искусство, 1987. 47 с.
12. Су Ланьшэнь. В поисках китайской музыкальной традиции. Беседа с Ли Инхаем и Ван Цзяньчжоном. Пекин: Народная музыка, 2007. С. 36–42.

13. Хань Пэйцзюнь. Краткий очерк стилистики фортепианной музыки «Луна, отраженная в реке Эрцуань» // Китайская музыка, 2003. № 2. С. 27–36.
14. Хуан Шуай, Хватова С. И. Возрождение искусства исполнения на традиционном китайском духовом инструменте бамбуковая флейта ди // Культурная жизнь Юга России. 2020. № 1 (76). С. 37–40.
15. Чэнь Минчжи. Художественный прием полифонии у Хэ Лутина // Искусство музыки (Ученые записки Шанхайской консерватории). 1984. № 1.
16. Чжэн Чэн. Национальный стиль в китайском музыкальном искусстве. Анхой: Литература и искусство, 2003. 496 с.
17. Шитикова Р. Г. Категория «национальный стиль» в контексте теоретического осмысления современной музыкальной культуры // Реальность этноса. Образование и национальная идея: Сборник статей по материалам VI Международной научно-практической конференции (2–5 марта 2004 г.). СПб.: Астерион, 2004. С. 522–526.
18. Шитикова Р. Г., Ли Юнь. Поиски национального стиля в китайской фортепианной музыке ХХ века // Музыкальная культура глазами молодых ученых. Сборник научных трудов. Вып. 12. СПб.: Астерион, 2017. С. 178–189.
19. Ni Hongjin. Life with Black and White Keys (Part 1) // Piano Art, 2010. № 10. Р. 22–26.
20. Shi Yong. Modal color theory is seventeen from «Musical Theory and Culture» // Chinese Music Education, 2012. № 11. Р. 43–45.
21. Tcherepnin A. Music in Modern China. Musical Quarterly, 1935 (4), p. 395.